Sanal Enstrüman ile Gerçek Enstrüman Deneyimi Arasındaki Farklar

Sanal enstrümanla gerçek enstrüman arasındaki farka bakarken sadece tek bir senaryoda tek bir cevap bulamayacağız. Yani, sadece gerçek enstrüman kesinlikle sanal enstrümandan daha iyi duyulur ya da tam tersi gibi bir sonuca ulaşamayacağız. Çünkü bazı durumlarda semfoni kaydı gibi duyulan orkestra parçalarını sanal enstrümanlarla oluşturmak bile mümkün. 

Ancak hangi durumda hangisi müziğiniz için gerekli olabilir? 

Aslında MIDI klavyeler çıktığından beri sanal enstrümanlara karşı bir önyargı oluştuğu söylenebilir.

Gerçek enstrümanlar tabii ki de organik ve karmaşık bir çalım imkanı sunuyor. Ayrıca dokunsal bir geri bildirim de sunuyor. Sanal enstrüman yazılımlarının ise bu hissi tekrar etmekte zorlanacağını söylemekte bir sakınca yok. Özellikle de solo ve daha sade kayıtlarda bu zor görülüyor.

Sanal enstrümanların (VST’ler) sunduğu ayrıcalıklı bazı özellikler de olabiliyor. Örneğin, ses tasarımında sınırsız seçenekler sunması ve maddi olarak bazı müzisyenler için avantajlı görülmesi.

Sanal enstrümanlar bazı durumlarda engel teşkil edebiliyor. Mesela, gecikme ve sistemin stabil olup olmaması bu dezavantajlar arasında.

Bu yazıda hepsini inceleyelim.

Neden Sanal Enstrüman?

Hem gerçek hem de sanal enstrümanlarla ilerlemenizin birçok sebebi olabilir. Diyelim ki gitaristsiniz ve diğer enstrümanlara erişiminiz bulunmuyor. Yine de müzik yapmaya devam edebilmek için davul, bas gibi enstrümanları sanal olarak kullanıp gitar kısımlarını kendiniz kaydedebilirsiniz.

Sanal davul gibi enstrümanları isterseniz MIDI klavyenizde kendiniz çalabilirsiniz, isterseniz de kullandığınız DAW yazılımındaki diğer seçenekleri kullanabilirsiniz. Bu aşamada sanal olarak çalınan enstrümanların da gerçek duyulması için miks aşamasında yapabilecekleriniz var. 

Dinamikleri ve frekansları nasıl ayarlayıp bütünsel bir performansa geri gelebileceğinizi keşfedelim.

Sanal Enstrümanda Sesi Nasıl Şekillendirebilirsiniz?

İlk önce gerçek duyulmasını amaçlayabilirsiniz. Bunun için seçebileceğiniz çeşitli yollar bulunuyor. Otomasyonlar, artikülasyonlar, modülasyon ya da re-amping ile MIDI seslerinizi daha gerçekçi duyurmayı deneyebilirsiniz.

Velocity ayarı ya da otomasyonuyla gerçek duyulan sanal enstrüman editleri yapabilirsiniz. 

Örneğin, daha düşük hızda olduğunda piyano sesi hem daha sakin duyulacak hem de pedal sesini ön plana çıkaracak.

Artikülasyonlarınızda alternatiflere gidebilirsiniz. Artikülasyon ile notanın nasıl çalındığından bahsediyoruz. Mesela bir sesin atağı, sustain’i ya da release’i gibi dinamikleri ya da pitch’i olabilir. 

Gerçek bir enstrümanı çalarken, nota okusanız bile aranjeyi nasıl artiküle edeceğiniz sizin performansınıza bağlı oluyor. Dolayısıyla bunu sanal enstrümanlarda farklılaştırmak da daha gerçekçi bir his katabilir.

Mesela bas sanal enstrüman için bazı ayarlar yapıyorken, bir basçının enstrümanı yukarıda ya da aşağıda konumlandırması gibi ince detaylara kadar seçim yapıp bas çalımını daha canlı duyurabilirsiniz.

Synth seslerini daha organik duyurmak amacıyla modülasyondan yararlanabilirsiniz. Modülasyon ile sesin çeşitli elementlerine titreşimli ses efektleri uygulayabilirsiniz. 

Bir parametre için merkez bir değer ayarlayarak modülasyon uygulanabilir. Ayrıca bu parametrenin üst ve alt merkez değerlerinin hareketini de otomatize edebilirsiniz. Bunu yapmak için bazı pluginlerden de yararlanmak mümkün.

Taşınabilirlik Üzerinden Sanal Enstrüman

Yolda şarkı yazmayı seviyorsanız yanınızda birden fazla enstrüman taşımak ve yollarda bunları kullanmak oldukça zorlayıcı olacaktır. Sürekli seyahat halinde çalışan biri için sanal enstrümanlar yolda müzik üretmesini kolaylaştıracak en önemli araçlar arasında yer alıyor. 

Bir bilgisayardan, iPad'den ya da telefondan bile DAW yazılımınızdaki sanal enstrümanları kurcalayarak ya da midi klavye ile yazıp üzerine editleyerek yeni projeler üzerinde çalışabilirsiniz.

Gerçek Enstrümanların Sound Avantajları

Gerçek enstrümanlar akustik olarak daha canlı duyuluyor. Groove’lu ve enstrümanistin kendinden stiller kattığı bir çalım ortaya çıkıyor. 

Her bir fiziksel enstrümanın bir yandan da fiziksel güçle çalıştığını unutmayın.

Müzisyenin dokunuşu olmadan bir ses duymak mümkün değil. Bir yandan da kayıt alınan odanın akustiği, tarzın gerektirdiği ve müzisyenin tercih ettiği sert ya da yumuşak çalım ile vibrasyona kadar sonucu etkileyen birçok faktör var.

Ufak Tefek Hataların Muhteşem Analog Hissi

Gerçek enstrüman çalarken analog bir cihaz kullanmanın hataları da oluyor. Yani mükemmel ve kendini aşırı tekrarlayan seslerdense mükemmellik barındırmayan bir gerçeklik oluyor.

Ses Kalitesi

Ses kalitesi ve harmonik karmaşıklık da sanal ile gerçek enstrüman karşılaştırmasında göz önünde bulundurulabilir.

Stok Sesler Ile Kendi Ses Efektlerim Arasındaki Fark Nedir?

Stok ses efektleri, daha önceden kaydedilen ve farklı amaçlar için kullanılan ses efektleri olarak açıklanabilir. Yeni ve kendine has bir ses efekti yaratmak amaçlanır.

Ses efekti kütüphanesi üzerinden seçilip kullanılabilir. 

Doğal ses efektleri ise herhangi bir cihazla farklı fiziksel ortamlarda çeşitli seslerin kaydı olarak açıklanabilir. Bir doğa yürüyüşünde akan bir şelalenin sesinden shaker’a benzettiğiniz bir tuzluğun sallama sesine kadar çeşitlenebilir.

Sanal ve Gerçek Enstrümanlarla Hibrit İlerlemek Mümkün Mü?

Birçok müzik prodüksiyonu ya da sanatçı artık modern müzik üretimi döneminde bu iki seçenekten de aynı zamanda yararlanmayı tercih edebiliyor. 

Hibrit bir yaklaşımla beraber gerçek enstrümanlarla gerçek performanslar kaydedip sanal dokularla çeşitlendirmeyi deneyebiliyorlar.